Fedir Tetyanych
Everywhere Is My Endless Body
Будь ласка, прокрутіть вниз, щоб переглянути текст українською мовою.
CCA Berlin, in collaboration with artist Nikita Kadan and Working Room*, presents a selection of works from the estate of Ukrainian avant-garde artist and philosopher Fedir Tetyanych (1942-2007) within a multi-layered display of prints, drawings, and objects. Concurrently, 17 works by young Ukrainian artists produced in the context of the Working Room residency will be exhibited at A:D: Curatorial.
Fedir Tetyanych was born in 1942 in the Kyiv region. From 1961 until 1966, he studied at the Kiev Art Institute, and quickly became a monumental artist. He carried out state orders to design public spaces—institute lobbies, factory checkpoints, facades of educational institutions, public transport stops—in the USSR and its political predecessor, the RSFSR. In the 1970s, he began to develop the doctrine of "Fripulia-infinity," an open system in which clothing could be an extension of the human body, houses an extension of clothing, and spaceships an extension of houses under constant transformation. The earth and everything that grows out of it in this system are a continuation of the soil that covers the artist's canvas, and the planets are depicted as the organs of his own body. Later, in the 1980s and 1990s, elements of this system built up to the biotechnosphere; the recycling of all possible used materials, the reorganization of industrial production as a public spectacle (the idea of a "theater factory"), and street actions in costume. In the late 1980s experimental works of the artist began to be publicly exhibited. In the 1990s and 2000s, he often appeared as a performer during the performances of independent alternative music groups, becoming a cult figure for a new generation of artists and musicians.
*As a result of Russia’s ongoing, full-scale military invasion of Ukraine, the team of the Asortymentna Kimnata gallery and project space diligently launched a program to evacuate and preserve works from self-organized spaces and workshops of local artists forced to flee their cities. Together with Kyiv-based artist and curator Lesia Khomenko, they established Working Room in Ivano-Frankivsk, a residency space and working laboratory for displaced artists. The residency aims to facilitate and support the production of works that bear witness to the violence of occupation.
Co-organized with A:D: Curatorial in collaboration with Nikita Kadan and Working Room to support contemporary artistic practices in Ukraine and protect Ukrainian cultural heritage.
In cooperation with the Goethe-Institut. The Goethe-Institut's Ukraine Project Fund is part of a comprehensive package of measures for which the Federal Foreign Office is providing funds from the 2022 supplementary budget to mitigate the consequences of the Russian war of aggression against Ukraine.
Supported by the initiative Museums for Ukraine.
An accompanying program of performances, concerts, and readings will be organized to expand on and further contextualize the works presented in the exhibitions.
ILYICH will perform live on 2 Sep 2022 at CCA Berlin for the closing of the exhibition. ILYICH is a space traveler of an ambiguous origin, reincarnated in Kherson, Ukraine, maneuvering the worlds of music and art synthesizing music performances and sonic sculptures.
Федір Тетянич
Повсюди моє нескінченне тіло
CCA Berlin спільно з художником Нікітою Каданом та Робочої кімнатою* презентує серію вибраних робіт зі спадку українського авангардного митця та філософа Федора Тетянича (1942-2007) в рамках великої виставки з видруками, малюнками та об'єктами. Одночасно в галереї A:D: Curatorial будуть представлені 17 робіт молодих українських художниць та художників, які були створені під час резиденції Робоча кімната.
Федір Тетянич народився в 1942 році в Київській області. З 1961 по 1966 він навчався в Київському художньому інституті на відділенні монументального мистецтва. В радянські часи він виконував державні замовлення на оформлення публічних просторів – фойє інститутів, заводських прохідних, фасадів навчальних закладів, зупинок громадського транспорту. В 70-х він почав працювати над доктриною “безкінечності Фріпульї” – відкритої системи, в якій одяг міг бути продовженням людського тіла, будинки – продовженням одягу, а космічні кораблі – продовженням будинків, що постійно змінювались. Земля та все, що виростає з неї в цій системі, є продовженням землі, яка покриває полотно митця; а планети представляються як органи власного тіла. Пізніше, в 80-х ат 90-х, елементи цієї системи були розвинені в біотехносфери; переробку всіх можливих використаних матеріалів, реорганізацію індустріального виробництва як публічного спектаклю (ідея “театральної фабрики”) та вуличні акції в костюмах. В 90-х та нульових Тетянич часто виступав як перформер на концертах альтернативних музичних гуртів та став культовою фігурою для нового покоління митців та музикантів.
* Через повномасштабне військове вторгнення Росії в Україну команда галереї та проектного простору “Асортиментна кімната” почала амбітну програму евакуації та збереження матеріальних мистецьких робіт з самоорганізованих просторів та майстерень локальних художниць та художників, які були змушені покинути свої міста. Спільно з київською художницею та кураторкою Лесею Хоменко вони заснували “Робочу кімнату” в Івано-Франківську - резиденцію та ательє для переміщених митців. Ціллю резиденції стало підтримати та уможливити створення нових робіт, які свідчать про насилля та окупацію.
Спільно з A:D: Curatorial, куратором Нікітою Каданом та Робочою кімнатою з ціллю підтримати та підсвітити сучасну мистецьку практику в Україні, а також захистити культурну спадщину.
У співпраці з Goethe Institute. Проектний фонд Goethe-Institut Україна є частиною комплексного пакету заходів, на які Федеральне міністерство закордонних справ надає кошти з додаткового бюджету на 2022 рік для пом’якшення наслідків російської агресії проти України.
За підтримки ініціативи «Музеї для України».
Буде організована супроводжуюча програма з перформансів, концертів та лекцій, яка доповнить аспекти та теми, що презентовані на виставці.
2 вересня на закритті виставки в CCA Berlin буде виступати ILYICH. ILYICH - космонавт неясного походження, який заново народився в українському Херсоні та маневрує між світами музики та мистецтва, створюючи синтез між виконанням музики та звуковими скульптурами.